和飲楽

ミケランジェロ

私は叡知に導かれて・・

 

石の中にひそむ芸術作品を取り出しているに過ぎない。。

－　ミケランジェロ　－

 

漱石の「夢十夜」の話に出てくる仏師運慶が仁王像を彫り出す様の表現と同じですネ…

 

ミケランジェロ／イタリアルネサンス期の彫刻家、画家、建築家、詩人

 

名前は、ミカエル（Michael）と天使（angelo）を併せたものなんだそうです。

 

代表的な作品としては、バチカン市のシスティーナ礼拝堂の天井フレスコ画や『最後の審判』がよく知られています。。

 

もともとは彫刻家…

 

「ピエタ」や「ダビデ像」等の傑作があるのはよくご存知でしょう。

 

ミケランジェロはフィレンツェやローマに住んでいたことがあって・・

 

きっと郷土の地方料理を食べていたんでしょう～ネ。。

 

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フィレンツェの肉料理には果実味豊かなコクのある辛口赤がピッタリです！

 

例えば：ビステッカ・アッラ・フィオレンティーナ（フィレンツェ風Ｔボーンステーキ）には・・

 

・ブルネッロ・ディ・モンタルチーノ（ブルネッロ種）

・キャンティ・クラシッコ（サンジョベーゼ種）

 

などが最高の相性を醸し出してくれます！

 

・・・

 

私は叡知に導かれて・・

 

料理とワインの中にひそむ相性を取り出しているに過ぎない。。

－　ソムリエおじさん　－

 

 

ルノワール＋ルノワール

 

今年の６月の終わり頃・・

 

京都・祇園の『佐々木』で昼食のあと…

 

時間に余裕があったので京都国立近代美術館に行きました。。

 

歴史に名を残した２人の巨匠・・

 

印象派を代表する画家ピエール＝オーギュスト・ルノワール（1841–1919）…

彼の息子であり、偉大な映画監督であるジャン・ルノワール（1894–1979）…

 

 

 

 

 「家族の肖像」・「自然」・「モデル」・「娯楽と社会生活」の４つのテーマごとに…

 

父の絵画と関連する息子の映画作品の抜粋を対比して展示するという新しいスタイルのこの展覧会は…

 

その視点の新しさから大きな話題となりました。

  

 

 

親子の作品に流れる『人間の多様性への深い眼差しに支えられた』芸術的感覚が

温かさや親しみやすさ、そして躍動する生命力となって私を包んでくれて…

 

それは、何代も続く家族の歴史が育む…

 

極上のワインのようでした。。

 

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オーギュスト・ルノワール『陽光の中の裸婦』1876年

 

光と影のコントラストがきらめく印象派らしい名作。

 

 

 

 

 

 

 

 

発表当時、古典的絵画になじんだ人達から「腐った肉のようだ」と酷評されたそうです。

  

ジャン・ルノワール『草の上の昼食』 1959年

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ジャンの映画には父の絵画を想起させる場面が数多く登場します

 

映画における水や自然、外光への愛着、モデルの扱い方など、ジャンが創作にあたって父の絵画から多くを得ていたことが伺えます。

 

アメデオ・モディリアーニ

イタリアのトスカーナ州に生まれ・・

 

20世紀初め、パリのモンパルナスで活躍したアメデオ・モディリアーニ…

 

エコール・ド・パリを代表する画家。。

 

 

 

代表作は『おさげ髪の少女』『ズボロフスキーの肖像』『ポール･ギヨームの肖像』などの肖像画が印象的です。。

 

面長な顔とかしげた首そしてアーモンドのような目・・

 

作品を観ていると、不安定に心が揺さぶられます…

 

人物が人形のように描かれ、まるで感情が感じられない…

 

眼差しは空虚で、どこを見つめているのか、とても寂しい…

 

何やら、生きている現実感が乏しく…

 

心の沈みを覚える感覚に、いつしか言葉を失ってしまいます。。

 

ただ、いろいろとイマジネーションを膨らませて観るとまた違った印象になりますネ。

 

人物の下半身はたっぷりとしたヴォリュームがあり、まるでシャンパン・ボトルのよう…

 

モディリアーニの絵画を鑑賞した後は無性にワインが飲みたくなります（本当！）。

 

やはり、トスカーナ州のワインが不安定になった心を落ち着かせてくれます。。

 

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『大きな帽子をかぶったジャンヌ・エビュテルヌ』

 

モディリアーニと妻のジャンヌの生涯も穏やかにとはいかなかった…

 

２００４年に製作された映画『モディリアーニ真実の愛』では、パリのモンパルナスを舞台に、モディリアーニの妻であるジャンヌとの生活が描かれています。

 

興味のある方は是非・・

 

 

マリー・ローランサン

パステル色の美しい女性達を描いた・・

 

 

 

 

 

 

 

画家のマリー・ローランサンは１８８３年に私生児として生を受けました。。

 

23歳の時・・

 

モンマルトルのピカソのアトリエで詩人アポリネールと出会い…

 

運命的な恋に落ち…

 

一つの事件が起こったのをきっかけに…

 

アポリネールとの６年間の恋が終わります。。

ローランサンが詩を書き始めたのは1914年に第一次世界大戦が始まりスペインに亡命した時・・

 

そして、届いたアポリネールの結婚と死の知らせ…

 

 

 

 

 

『鎮静剤』はそんな時に書き上げられました。。
 

・・・

 

『鎮　静　剤』
―マリー・ローランサン／堀口大學　訳―

退屈な女より　もっと哀れなのは　悲しい女です。
悲しい女より　もっと哀れなのは　不幸な女です。
不幸な女より　もっと哀れなのは　病気の女です。
病気の女より　もっと哀れなのは　捨てられた女です。
捨てられた女より　もっと哀れなのは　よるべない女です。
よるべない女より　もっと哀れなのは　追われた女です。
追われた女より　もっと哀れなのは　死んだ女です。
死んだ女より　もっと哀れなのは　忘れられた女です。

 

・・・

 

詩の中の哀れな女達・・

 

そして最後のもっとも「哀れな女」は、ローランサン自身だったのでしょうか…

 

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ローランサンの絵がCH.ムートン・ロートシルト1948に採用されています。。

 

 

 

 

 

そうです、私の生誕年に当たります。

 

 

 

 

 

 

 

還暦祝いに飲もうかなぁ～

 

ただ…約７２万円の値がついています…

 

どなたかぁ～

 

殊勝な方ぁ～～

 

 

 

 

光の魔術師／フェルメール

 

『キラキラおすすめアート情報』ではありませんが・・

 

『牛乳を注ぐ女』とオランダ風俗画展が行われています…

 

2007年9月26日（水）－12月17日（月）東京／国立新美術館

 

画家は云わずと知れた『光の魔術師』ヨハネス・フェルメール。

 

 

 

 

 

 

 

17世紀にオランダで活躍した風俗画家として、レンブラントと並びオランダ美術の代表と称せられています。

 

作品では特に『真珠の首飾りの少女』が良く知られていますネ。。

 

彼の作品の中には『紳士とワインを飲む女』『二人の紳士と女／ぶどう酒のグラス』のワインにまつわる２つの作品があります・・

 

あまり作品に意味を持たせなかったフェルメールですが…

 

この絵ではそうではないようです…

 

室内に何気なく楽器（リュート）が置かれ…

 

 

 

愛の象徴としての楽器と恋の媚薬としてのワインを描いているのだそうです。。

 

絵の中にあっては、ワインを飲むとただならぬ愛に変わってしまいそうです…

 

『紳士とワインを飲む女』の女性はもう飲んでしまったようです…

 

 

『二人の紳士と女』は飲むかどうかためらっているようです…

 

この後…どうなってしまうのでしょうか？

 

まぁ～私の経験から言えば何も起こらないのが普通ですネッ！（寂…泣…）

 

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この２作品には部屋の中全体にまで光は入り込んでいませんが

 

グラスに反射する光が描き込まれているのには驚きました。。

 

ものの本によると、窓ガラスの模様に描かれているのは『節制』の寓意像だそうで、ワインを飲む女性を戒めているとも言われているそうですヨ。。

 

ホアン・ミロ

滋賀県のヒトミ・ワイナリー併設美術館には・・

 

Ｐ．ピカソの陶芸作品や棟方志功の書・木版画、バーナード・リーチの銅版画などの作品が数多く展示されています。。

 

なかでも驚きなのは…

 

ホアン・ミロの石版画が十数点所蔵されていることですネ。。。

 

ホアン・ミロ（英語読みではジョアン・ミロ）はスペイン・カタルーニャ地方のバルセロナで1893年に生まれました。

 （因みに、ガウディやダリもカタルーニャの出身です。）

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ミロはシュルレアリストに分類されるのが通例ですが…

 

人物などを激しくデフォルメした有機的な形態、原色を基調にした激しい色使い、あふれる生命感などから20世紀美術に独自の地位を築いたと云われています。。

 

一見すると子供のいたずら書きみたいですけど・・

 

 

 

 

 

 

 

 

 

一本一本の線から特別な意味合いが感じられ、普段使わない感性が刺激されて…

 

その息吹や、躍動感、苦悩が時代を超えてキャンパスから伝わってきます。。

 

抽象画の奥深さに気付くことができますネ！

 

写真の作品は「じゃがいも」（1928）と「顔」（1937年）です。

 

1969年にはＣＨ．ムートン・ロートシルトのエチケットに採用されています。

 

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ＣＨ．ムートン・ロートシルト1969：

 

仏・ボルドー地方メドック地区　ポーイヤック村産

 

1855年メドック格付け１級

 

ブドウ品種はカベルネソービニオン種を中核に他４種と混醸

 

 

 

ご承知のように高質・高級・高価なワインです。

 

 

夜のカフェテラス

絵画に興味のない方も・・

 

ゴッホという画家の名はご存知だと思います…

 

パンにも事欠く極貧の生活を強いられた画家としても有名ですネ。。

 

そのゴッホの作品の中で『カフェ』を描いた作品があります・・

 

皆さんもきっとご存知だと思います…

 

『夜のカフェテラス』。。

 

南フランス・アルルの星空の下、人々で賑わうカフェが描かれています…

 

 

モデルとなったカフェは現在も『カフェ・ヴァン・ゴッホ』という名で存在しています。

 

私は、この『夜のカフェテラス』よりも・・

 

点描的な手法の作品『レストランの内部』が好きですネ…

 

開店直前の用意万端が整ったレストラン内部の温かい雰囲気が伝わってきます。

 

白く垂れ下がったテーブルクロス、伏せられたワイングラス、白いお皿そしてそれぞれのテーブルに飾られた花。

 

壁に架けられたゴッホの『アニエールの「レストラン・ド・ラ・シレーヌ」』…

 

こんなに明るいきれいなレストランだと、会話も弾むし食事も楽しいだろうなあと思いますネ。。

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ワインはいつでもサービスできるように、きっとデイ・セラーに移されているに違いありません…
 

このテーブルに次に座るのは私でしょうか？

 

きっと・・

 

あなたでしょう。。。

 

 

フォーヴィズム／野獣派

ＪＲ兵庫駅近くに酒屋さんが改装した居酒屋があります・・

 

タヴァ－ン・ザ・カネサ（改装前は酒房カネチョウ）といいます…

 

角打ち（立飲み）なんですが店内には３枚の絵が飾ってありました

 

その３枚は…

アンリ・マチス。パブロ・ピカソ。。マルク・シャガール。。。

 

アンリ・マチスは私の好きな画家の一人です・・

 

彼が創出した絵画様式は『フォーヴィズム』と呼ばれています…

 

２０世紀フランスで生まれた最も早い表現主義的な絵画様式で

 

チューブから搾り出したままの、いわゆる純粋色による粗いタッチ、形態の単純化や変形がみられることから、写実主義の対極にあります。。

 

Ｐ･ピカソのキュビズムと並び２０世紀芸術の原点と呼べる２大潮流の一つです。

 

  

  だけど、カネサの店主はどのような考えでこの３枚を飾ったのでしょうか？

 

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かつて、アンリ・マチスが

 

「人々の疲れを癒す『肘掛け椅子』のような芸術をめざしたい」と語ったとか…

 

人々の疲れを癒す『カウンター』のような立飲み居酒屋をめざすところと相通ずるものが在るのかも知れませんね！

 

たかが角打ち、されど…

 

 

 

魅惑の少女像

バルテュスが・・

 

あのレクター博士の従兄弟であったとは…

 

驚きでした。。

 

「シュールレアリズムを目指した」とバルテュスは云う・・

 

だけど熱烈なバルテュス・ファンを魅了し、しびれさせるのは、

 

危ない恍惚感に誘い込む幻想の少女像でしょう…

 

今もなお古城の密室で、ロリータ的な魅惑の少女像を描き続けているそうです。。

 

  

1993年のＣｈ.ムートン・ロートシルトのエチケットには・・

 

バルテュス作の少女の裸体像が描かれています…

 

Ｕ｡Ｓ.Ａ.では描かれた少女の裸が少女虐待であると非難を浴び、1993年のＣｈ.ムートン・ロートシルトの輸入が禁止されました。。

 

そのため…アメリカ輸出専用の白いラベルが作られた経緯があります。

 

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Ｃｈ.ムートン・ロートシルト1991：

 

エチケットの絵はバルテュス・節子夫人（日本人です）。

 

日本人でムートンの絵を描いたのは1979年の堂本尚郎に次いで2人目の快挙です。。

 

 

 

 

バッカナール（バッカスの酒宴）／ピカソ

 

パブロ・ピカソと云えば・・

 

『ゲルニカ』（1937年製作）が頭に浮かんできますネ…

 

 

 

 

 

1973年4月8日ムージャンでその命を終えるまで、およそ13.500点の油絵と素描、

 

100.000点の版画、34.000点の挿絵、300点の彫刻と陶器を製作した最も多作な画家としても知られています。。

 

その中の一枚がワインのエチケットになっているのをご存知でしょうか・・

 

タイトルは『バッカナール（バッカスの酒宴）』

 

自由を象徴するかのように歌い踊る酒神バッカスと信者達が描かれています。

 

1855年の格付けから実に118年後の丁度1973年（ピカソ没年）のことですが…

 

シャトー・ムートン・ロートシルトは２級格付から例外的に１級へと格上げされました

 

 

 

 

 

 

 

エチケットにはピカソの作品とともに『われ１級たり、かつては２級なりき、されどムートンは変わらず』と書かれています…

 

格付けごときを超越するワイン造りへの確固たる自信と、そして高き誇りが満ち溢れた魂のこもったワインとして、世界中のワイン愛好家から賞賛されています。

  

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シャトー・ムートン・ロートシルト：

 

 

 

 

 

 

 

 

  

仏　ボルドー地方　オーメドック地区 ポーイヤック村

 

ぶどう品種はカベルネソービニヨン種ほか混醸

 

ワインは驚くほど濃い色調でタンニンも豊富で男性的な味わい。

 

良い年のムートンは力に満ち、果実の凝縮感がたまらなく豊かです。

 

 

最後の晩餐

 

今年（2007年）の『最後の晩餐』の日は４月５日木曜日にあたります・・

 

イエスが十字架で処刑される前夜、十二使徒と共にとった夕食…

 

『ルカの福音書』にはイエスが賛美の祈りの後、パンとワインをそれぞれ『自分の体』『自分の血』として弟子達に与え、

 

「これをわたしの記念として行え」と命じたと記されています。。

 

また、この晩餐の前にイエスは自ら弟子達の足を洗い、おごり高ぶることなく自分より下位だと思われる人々の足を洗うよう模範を示したことから、

 

この日のことを洗足の木曜日（Maundy Thursday）とも呼んでいます。

 

この写真の絵はレオナルド・ダ・ヴィンチがサンタ・マリア・デレ・グラーツィエ聖堂の食堂の壁に描いた復元図です。

 

 

 

 

 

 

 

  

世界中でベストセラーになっているダン・ブラウンの『ダヴィンチ・コード』にも秘められた謎を絡めて登場していました。。

 

映画ではトム・ハンクス演じるＲ・ラングドンが解き明かしていく訳ですが…

 

何より、『アメリ』のオドレイ・トトゥの迫真の演技が光っていましたネ。。

 

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私は、イエスの教えである「これをわたしの記念として行え」を・・

 

某ワイン・バーで実践しています。。

 

今日も　また…（汗）

 

 

ベアトリーチェ

 

ダンテ・アリギエーリ（1265－1321）は９歳の時、春の祭りの中で出会って以来

 

ベアトリーチェに熱病に冒されたように恋焦がれます・・

 

しかし、２４歳でベアトリ－チェは夭折…

 

ダンテは生涯をかけベアトリーチェを詩の中に永遠の存在として賛美することを誓い

 

『神曲』三篇の中でベアトリーチェを天国に坐して主人公ダンテを助ける永遠の淑女として描いたことはあまりに有名な話です。。

 

オディロン・ルドン(1840－1916)リトグラフ『ベアトリーチェ』

 

ベアトリーチェってどんな女性だったのでしょうネ・・？

 

イタリア女性というと女優ソフィア・ローレンが頭に浮かんでしまい、

 

豊満さと官能・母性を強くイメージしてしまいますが…

 

ダンテ・ロセッティ（1828－1882）の絵画『ベアトリーチェの死』

 

ロセッティは、イギリスのヴィクトリア王朝期の美術に革新をもたらした象徴主義画家。。

 

自身をダンテその人と思い込みベアトリーチェを生涯追い求め続けた。

 

  

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9歳から56歳で死に至るまでベアトリーチェを愛しつづけたダンテ・・

 

男（人間）ってそれほど長く情熱的でいられるのでしょうか…？

 

たった一人の女性に、しかも亡くなった後もなお自身が死に至るまで…？？

 

ダンテ家系は現在も存続し「セレーゴ・アリギエーリ」を営んでいるとか。

 

…ワイン業だそうです。。

 

マリア讃歌

フィレンツェにある質素なサンマルコ修道院、

 

二階の小部屋に通じる階段を上り詰めた壁には、

 

フラ＝アンジェリコのよく知られた『受胎告知』の絵が、

 

それこそ無造作に漆喰の壁面に描かれています・・

 

 

 

 

 

マリアが天使から受胎を告げられる場面が…

 

天使の衣の、アンジェリコの美しいヴァイオレットを主体とした色、

 

トスカーナの山々を思わせるなだらかな曲線とともに描かれています。。

 

マリアはひたすらに＜わたし＞の身に起こったことだけを見つめながら・・

  

どこまでも、自分自身の歌を自分自身の讃歌を歌おうとする。。

 

私たち人間のいかなる貧しさも弱さも、欠けも恥じも醜ささへも、

 

それにもかかわらず、そこに大いなることがなされるのを拒むことはできないことを…

 

マリアは私たちに教える。。

 

クリスマスは・・

 

私たちが＜貧しさ＞や＜いやしさ＞や＜弱さ＞にうずくまる時ではなく…

 

それにもかかわらず、その＜貧しきわたし＞の上になされつつある＜おおいなること＞

 

の方に眼を開く時である。。

 

 

Holy night・・

 

J.S.バッハの＜マグニフィカート（Magnificant）＞を聴きながら…

 

一杯の赤ワインと一切れのパンで静かに過ごしたい。。

 

 

シャンパーニュは恋の媚薬？

シャンパーニュは『恋の媚薬』と云われているのをご存知ですか・・？
 

マイケル・ダグラスの『危険な情事』って映画を見られましたか…？
 

火遊びが好きな男性にとっては怖～いお話でしたネ。。

 

映画の中で、あのしつこく付きまとった女性（グレン・クローズ）とパーティーで

 

知り合った時に飲んでいたシャンパーニュこそがベル・エポックでした。

ベル・エポックのフラワーボトルは・・

 

 アール・ヌーヴォーの巨匠エミール・ガレがデザインした

 

白いアネモネの花が描かれた優雅なボトルとして有名です。

 

ガレの死と第一次世界大戦の影響で、

 

そのデザインは封印されていましたが…

 

６０年後その封印が解かれ、デューク・エリントンの７０歳の誕生日を記念して

 

１９７０年に発売されました。。

 

パリとアメリカで空前の大ヒットとなりました…
 

柑橘系果実香とナッツ類をイメージさせる熟成香が豊かなシャンパーニュです。

 

実は、麗しき淑女達が参加する、某ガーデンパーティーに

 

ベル・エポックを持ち込んだことがあります・・（期待❤）
 

シャンパーニュが『恋の媚薬』だなんて…嘘だと思うぅ。。（涙涙）

 

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キュべ・ベルエポック・ペリエジュエ：

 

仏　シャンパーニュ地方　

 

ペリエ・ジュエ社（本社の地下には10Ｋｍ以上に及ぶカーヴがあり、

 

そこに1千万本以上のシャンパーニュが眠っていることで有名！）

 

 

 

 

ベル・エポック：

 

『２０世紀初頭　産業革命で豊かになった人々が、美の発見に酔いしれた良き時代』

 

／エミール・ガレが生きた美しき優雅な時代のこと

 

 

 

 

 

 

ガラの晩餐／Les Diners de Gala

食べられそうなものこそ、美しい。

 

私はガラを食べたい。

　　　　　　　　　－　サルバドール・ダリ　（1904－1989）－

 

世界で最も高価な料理本『ガラの晩餐／Les Diners de Gala』ってご存知ですか？

 

 

 

 

 

 

 

 

 

シュルレアリスム（超現実主義）画家サルバドール・ダリのレシピ集。

 

料理の写真やダリのリトグラフが多数挿入されています。

 

いずれにしても奇妙な料理ばかり…

 

 

 

 

 

 

 

クリュスタセ（甲殻類）が多いのでワインはシャンパーニュが良いかなぁ～？

 

やはり…ダリの作品を眺めながら味わうワインは、スペインワインでしょう・・

 

スペイン最高のワインと言えば、ベガ・シシリアのウニコですが…、

 

最近では『スペインのペトリュス』と呼ばれるＡ・フェルナンデスの最上級ワイン･･･

 

幻の『ペスケ－ラ』がふさわしいでしょうネ。。

 

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ペスケーラ：幻のペスケラ・ミレニアムです！

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1500mlのマグナムボトルのみ造られます。専用木箱入り。

 

リベラ・デル・ドゥエロ地区 、ぶどう品種はテンプラニーリョ

 

農機具製造で成功をした人物、アレハンドロ・フェルナンデスの最上級ワイン

 

ところで、皆さんには…誰か食べたい人いる…？